Trong khi các nhà lãnh đạo cấp cao của thế giới ngồi lại với nhau để đưa ra những biên bản họp vô giá trị nhằm ngăn chặn biến đổi khí hậu và hiệu ứng nhà kính thì các nhà làm phim Hollywood đã kịp vẽ lên vô số kịch bản cho sự diệt vong của Trái đất. Dưới đây là bốn tác phẩm hay nhất trong số đó.

The Matrix

Bộ phim khoa học viễn tưởng Mỹ có tựa đề "Ma Trận" sản xuất năm 1999 do hai anh em nhà Wachowski đạo diễn đã khởi xướng trào lưu sử dụng hiệu ứng hình ảnh "bullet time" - cho phép khán giả quan sát một hành động diễn ra ở tốc độ chậm trong khi máy quay vẫn di chuyển xung quanh hiện trường ở tốc độ bình thường. "The Matrix" được trao 4 giải Oscar dành cho các hạng mục Dựng phim, Biên tập âm thanh, Kỹ xảo và  âm thanh xuất sắc. 

Thomas A. Anderson (Keanu Reeves), nhân viên lập trình cho một công ty điện toán, thường đột nhập vào các hệ thống an ninh mạng dưới bí danh Neo. Tình cờ, anh chạm mặt nhóm hacker bí ẩn và biết đến một thuật ngữ gọi là: Ma Trận. Thủ lĩnh của nhóm này Morpheus (Laurence Fishburne) hứa sẽ cho Neo cơ hội để tìm ra sự thật về thế giới mà anh đang sống. Trong buổi gặp gỡ trực tiếp, Morpheus yêu cầu Neo nuốt một viên thuốc màu đỏ. Anh làm theo và rơi vào trạng thái vô thức. Khi tỉnh dậy, anh thấy mình nằm trong một phòng đầy chất lỏng, còn thân thể anh được nối với một cỗ máy khổng lồ bên ngoài căn phòng bằng hàng chục sợi dây điện. Sự thực là chính những cỗ máy thông minh mà loài người chế tạo ra từ đầu thế kỷ 21 đã quay lại phản bội họ. Năm 2199, nhân loại phải chiến đấu chống lại những người máy nổi loạn. Các nhà khoa học tạo ra những đám mây đen dày đặc để ngăn chặn ánh sáng mặt trời, nguồn cung cấp năng lượng cho người máy. Để đối phó, người máy sử dụng nguồn cung cấp năng lượng mới: con người. Chúng nuôi hàng triệu người trong các phòng thí nghiệm rồi thu hoạch thân nhiệt và điện sinh học từ cơ thể người. Neo là một trong số đó. Thế giới mà Neo đang sống chính là Ma Trận, một thế giới giả lập mà người máy tạo ra nhằm huyễn hoặc những tù nhân của chúng. Lúc này Neo và đội quân giải phóng phải chiến đấu để bảo vệ nơi trú ẩn của những người sống sót...

Sự thành công của "The Matrix" khiến tên tuổi của những đạo diễn phim hành động và biên đạo võ thuật Hồng Kông, chẳng hạn như Viên Hòa Bình hay Chân Tử Đan, trở nên đắt giá. Các nhà sản xuất ở Hollywood muốn những cảnh hành động của họ sánh ngang với "Ma Trận" về mức độ phức tạp trong các pha võ thuật. 

Mad Max: Fury Road

"Mad Max: Fury Road", bộ phim phiêu lưu hành động lấy đề tài hậu tận thế mới ra mắt năm nay đã thu về những thành công rực rỡ. Tác phẩm do George Miller đạo diễn, đồng biên kịch và sản xuất là tập phim thứ tư trong loạt phim về Max Điên. Tom Hardy vào vai Max Rockatansky, thay thế cho nam diễn viên kỳ cựu Mel Gibson, người đảm nhiệm vai nam chính trong những tập phim trước đó.

Lấy bối cảnh trên con đường giữa sa mạc nóng bỏng hoang vắng nơi nước và xăng là những món tài sản đắt giá, khan hiếm, Max nhập bọn cùng chiến binh cụt tay Imperator Furiosa (Charlize Theron) trên hành trình chạy trốn khỏi tên trùm "bất tử" Immortan Joe (Keays-Byrne) cùng đội quân hùng hậu của hắn. Cuộc truy lùng diễn ra trên cung đường dài và đầy trắc trở không ít lần đẩy cả nhóm đến bờ vực sống còn nhưng với những hi vọng xa xôi mơ hồ nào đó Max và Furiosa vẫn sống sót để rồi lại tiếp tục tồn tại giữa thế giới khắc nghiệt cằn cỗi.

Hầu hết các cảnh phim được trình chiếu là cảnh quay thật (không dựng bằng kỹ xảo). Mọi cảnh hành động và mạo hiểm trong phim đều do người thật đóng với sự hỗ trợ của các diễn viên đóng thế. Như chia sẻ của đạo diễn phim Miller, "Mad Max: Fury Road" không phải là tác phẩm giả tưởng, trong phim không có rồng hay tàu vũ trụ mà đây là một phim chân thực, câu chuyện về tâm lý điên cuồng của con người khi bị đẩy vào bờ diệt vong trong một thế giới mà phần "con" lên ngôi. 

Bối cảnh phim cần một hẻm núi lớn với những vách đá dựng đứng nhưng phải ngay sát gần sa mạc mênh mông, điều kiện này quá khó để tìm kiếm. Gần như mọi địa điểm mà ê kíp tìm đến đều có hẻm núi mà không có sa mạc, hoặc có sa mạc nhưng lại quá xa hẻm núi, hoặc khi tìm được thì lại không phù hợp để chứa được một đoàn phim khổng lồ cùng lịch quay phim khắc nghiệt. May mắn cuối cùng đã đến, sa mạc Namibia với nhiều bối cảnh nhỏ phong phú, những đụn cát, những bình nguyên, hồ muối và cả lưu vực sông cạn đã trở thành bối cảnh đắt giá để thực hiện bộ phim. "Mad Max: Fury Road" ngốn tới 3.500 bản vẽ phác thảo cho từng cảnh quay, 150 xe chiến đấu nhiều mẫu, 150 diễn viên đóng thế, 150 triệu đô la chi phí sản xuất và 120 ngày quay.

Terminator 2: Judgment Day

"Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét" do đạo diễn, nhà đồng sản xuất James Cameron thực hiện, ra mắt khán giả vào năm 1991. Bộ phim có sự góp mặt của các diễn viên như: Arnold Schwarzenegger, Linda Hamilton, Edward Furlong và Robert Patrick được thực hiện gần mười năm sau sự ra đời của tập phim "Terminator" đầu tiên. Cốt truyện theo chân Sarah Connor và cậu con trai 10 tuổi của cô, John Connor, cùng người máy bảo vệ đến từ tương lai khi họ cố gắng ngăn chặn Ngày Phán Xét, một thời điểm trong tương lai khi máy móc bắt đầu hủy diệt loài người. 

Bộ phim có kinh phí hơn 100 triệu đô la và là tác phẩm có kinh phí sản xuất lớn nhất tính tới thời điểm đó. Sau khi phát hành, "Terminator 2: Judgment Day" thu về hơn 204 triệu đô doanh thu nội địa. Các nhà phê bình nghệ thuật nhận định, bộ phim tác động mạnh đến nền văn hóa đại chúng và có ảnh hưởng rất lớn đến thể loại phim hành động và khoa học giả tưởng. Hiệu ứng hình ảnh của bộ phim gồm nhiều bước đột phá với kỹ xảo điện ảnh, ghi dấu lần đầu tiên trong lịch sử điện ảnh, chuyển động tự nhiên của con người được tái tạo lại trong một nhân vật chính được tao nên bằng công nghệ mô phỏng máy tính. Tác phẩm đã đạt được nhiều giải thưởng điện ảnh trong đó có bốn giải Oscar dành cho Hóa trang, Hòa âm, Biên tập âm thanh và Hiệu ứng hình ảnh. 

Bối cảnh phim diễn ra gần mười năm sau khi Kẻ Hủy Diệt đầu tiên tìm cách giết hại Sarah Connor (Linda Hamilton) và đứa con chưa sinh của cô John Connor (Edward Furlong). Nhà lãnh đạo tương lai của cuộc kháng chiến nhân loại giờ đã là một cậu nhóc chững chạc. Trong khi đó cỗ máy giết người T-1000 được nâng cấp với nhiều tính năng ưu việt tiếp tục được gửi về quá khứ với nhiệm vụ duy nhất: Tiêu diệt nhà Conner. Cuộc chiến bảo vệ tương lai bắt đầu với sự giúp sức từ một người bạn mới...

WALL·E

Khác với những tác phẩm lấy đề tài tận thế trước đó, bộ phim hoạt hình vi tính về cậu người máy biết yêu "WALL·E" do hãng Pixar sản xuất lại là một tác phẩm ấm áp, lãng mạn và nhẹ nhàng. Bộ phim dựa theo ý tưởng của đạo diễn Andrew Stanton về một Trái đất đang chết dần trong biển rác và nhân loại đã từng sinh sống trên hành tinh xinh đẹp này buộc phải rời đi. WALL·E là một người máy được thiết kế chuyên xử lý rác thải trên Trái đất. Tình cờ một ngày nọ, WALL·E gặp EVE, một người máy hấp dẫn, nữ tính và vô cùng quyến rũ, cậu chàng nảy sinh tình cảm, chú quyết định theo chân nàng đến cùng trời cuối đất.

Bộ phim đã thu về hơn 23 triệu đô la trong ngày đầu tiên công chiếu, và 63 triệu đô la trong bảy ngày ra mắt đầu tiên. WALL·E có thể coi là đã "càn quét" các giải thưởng điện ảnh lớn trên thế giới, cụ thể là ở hạng mục Phim xuất sắc nhất, một trong những hạng mục thường thiếu vắng sự xuất hiện của các bộ phim hoạt hình. Đặc biệt hơn cả, tác phẩm nhận được đề cử Oscar cho hạng mục Phim hay nhất. Trong lịch sử điện ảnh, chỉ có 3 bộ phim hoạt hình là "Beauty and the Beast" , "Up" và "Toy Story 3" nhận được đề cử này.

Những yếu tố thành công của bộ phim có thể kể đến: Cốt chuyện đơn giản nhưng hấp dẫn, đặc biệt mới lạ so với các tác phẩm cùng đề tài; Thay vì các cảnh hành động, bắn phá là những hình họa đáng yêu, những chi tiết lãng mạn và hóm hỉnh; Nhân vật đáng nhớ với tính cách và vẻ bề ngoài ấn tượng; Thích hợp cho khán giả ở mọi lứa tuổi...

 

Lumye (tổng hợp)
Ảnh: IMDb
(Theo Congluan)